معجزة اسمها الموسيقى التصويرية للفيلم

أغلقوا أعينكم لبضع ثوان وفكروا في فيلم بابيون وحرب النجوم أو المسلسل القديم المثير للحنين «من الأرض الشمالية». ما أول شيء يستدعيه ذهنكم؟ قليلون من لا يستدعي ذهنهم، مع تساقط الثلج في برد الشتاء، لحن شارة مسلسل من الأرض الشمالية. وكذلك من لا يرتسم في ذهنهم، عند سماع اسم فيلم بابيون، نغم الهارمونيكا في الموسيقى التصويرية لهذا الفيلم. هل يمكن تصور هذه الأفلام من دون موسيقاها التصويرية؟ حقا، لو أن الأعمال السينمائية الشهيرة، سواء تلك التي ذكرنا أسماءها أو أفلاما كبيرة أخرى مثل العراب وإنقاذ الجندي رايان، لم تكن لها موسيقى تصويرية، ماذا كان سيحدث للمشاهد وعواطفه؟ على سبيل المثال، من دون موسيقى فيلم العراب، هل ستكون النتيجة التي توقعها المخرجون للمشاهد هي ذاتها التي أرادوها؟

أهمية الموسيقى التصويرية في الفيلم

يقع جزء كبير مما يحرك إحساس المشاهد أثناء مشاهدة الفيلم على عاتق الموسيقى التصويرية للفيلم. ولإدراك ضرورة استخدام الموسيقى التصويرية في السينما، تخيلوا لحظة يسير فيها ممثل الدور الرئيسي إلى جانب البحر. وفي الوقت نفسه يستعيد ذكريات ابنه الفقيد الذي كان يلعب يوما على هذا الشاطئ نفسه. إذا لم تبث في الخلفية موسيقى حزينة، ووضع لها لحن بثيمة الرعب، أو مر المشهد كله في صمت، فماذا سيحرك إحساس التعاطف لدى المشاهد في تلك اللحظة الحساسة؟ تساعد الموسيقى التصويرية في الأفلام على كيفية إدراكنا لصور الفيلم، وكذلك على توجيه مشاعرنا لتفسير المشاهد وسلوك الشخصيات. وأهمية دور الموسيقى التصويرية في تأثير الفيلم هي أن تحول ذلك العمل إلى فيلم أفضل.

أنواع موسيقى الأفلام

تصنيف أنواع الموسيقى التصويرية للفيلم هو بحسب الصلة التي تقيمها المقطوعات الموسيقية مع الصور والوقائع وشخصيات الفيلم. إذ توجد مقاربات لاستخدام الموسيقى التصويرية في الفيلم. يمكن اختيار أن يكون لكل شخصية في الفيلم لحن خاص. ويمكن اختيار أن يكون لكل حالة، مثلا حالة التوتر والإثارة، لحن خاص. كذلك يمكن تفضيل أن تضم مجموعة أفضل الموسيقى التصويرية ألحانا لا تجانس بينها ولا تشابه، وتنطبق فقط مع حس مشاهد الفيلم وأجوائها.

الموسيقى التصويرية المتوافقة مع صور الفيلم

في هذا النوع من الموسيقى تسير جميع الآلات متوافقة مع أجواء الصور المعروضة في الفيلم. وبتعبير آخر، أوجد المؤلف الموسيقي جميع ما يعرض في الفيلم بمعونة الصوت. وجميع مشاهد الفيلم، بحسب الإحساس الذي تحركه، لها موسيقى تصويرية. وهذا النوع من موسيقى الفيلم لم يكن ناجحا كثيرا بسبب إحداث إثارة زائفة لدى المشاهد.

الموسيقى التصويرية الإحالية

في هذا النوع من موسيقى الفيلم لكل واقعة في الفيلم ثيمة خاصة بها. وينبغي أن تكون هذه الأجواء على نحو قابل للتعرف لدى المشاهد. أي أن المشاهد أينما سمع هذا اللحن في الفيلم يستطيع أن يجسم في ذهنه صورة الموقف المرتبط به أو أن يتذكره. وقد استخدم هذا الأسلوب من الموسيقى التصويرية للفيلم كثيرا في الأوبرا من سنوات 1840 فما بعد. افترضوا أنه في فيلم ما، أينما تقع أحجية أو حادث مشبوه وغريب، يذاع لحن خاص. فالمشاهد عند سماعه طوال الفيلم يتوقع أن يواجه من جديد حكاية ملغزة.

الليتموتيف في موسيقى الفيلم

هو ثيمة أو موتيف متكرر يشير على نحو مستقل إلى شخصية أو موضوع. وفرق هذه التقنية في صنع موسيقى الفيلم هو أن الموسيقى التصويرية تكون في هذه الحالة على صورة ليتموتيف وتحيل المشاهد إلى شيء مثل حادث أو إحدى شخصيات الفيلم. على سبيل المثال، كان مؤلفو موسيقى فيلم مسلسل صراع العروش لكل بيت موتيفا خاصا به.

موسيقى فاغنر

يرتبط مصطلح الليتموتيف ارتباطا وثيقا بريتشارد فاغنر، المؤلف الموسيقي وقائد الأوركسترا والمنظر الموسيقي الألماني. ويذكرونه أيضا بوصفه مواصلا طريق بيتهوفن. ومن الأسباب الرئيسة لشهرته أوبراته. وهو معروف بأنه من أكثر الأشخاص تأثيرا في موسيقى الفيلم. وقد أسس فاغنر استخدام أسلوب موسيقى الليتموتيف منذ سنوات 1850. بل إنه حدد لكل شخصية من شخصيات أوبراته ليتموتيفا خاصا. غير أن استخدام هذا الأسلوب كان له مشكلات أيضا مثل عدم إمكان تغيير الليتموتيفات. لأنه إذا تغير أي منها لأي سبب فقد وظيفته في الفيلم.

الموسيقى التصويرية الانتقائية

كان هذا النوع من موسيقى الفيلم يستخدم للأفلام والمسلسلات دون مراعاة عامل التجانس. وبتعبير آخر، في مجموعة الموسيقى التصويرية الانتقائية لا يلزم أن تكون الألحان المختارة من جنس واحد حتما. ويكفي أن تتوافق مع مشاهد الفيلم. وكان استخدام هذا الأسلوب من الموسيقى التصويرية للمسلسل والفيلم في عامي 48 و 50 الميلاديين شائعا جدا في سينما هوليوود الأمريكية ولا سيما في أفلام إلفيس بريسلي. لكن الإفراط في استخدامه جعل أثر الموسيقى على الأفلام سلبيا بدل أن يكون إيجابيا. لذا لم تعد الموسيقى التصويرية الانتقائية تستخدم، ولم يتجاوز عمرها النافع 10 إلى 12 سنة.

غير أن هذه المشكلة حلت في عقد 60 بالاستعانة بصنع موسيقى للفيلم والمسلسل على أساس أصوات الوقائع التي تحدث في الفيلم نفسه. وكان من الأسباب الرئيسة لذلك أيضا شيوع استخدام الموسيقى الإلكترونية والإلكتروأكوستيك، مما كان له دور كبير في تسهيل العمل أيضا. لأن مسار تأليف الموسيقى التصويرية لفيلم، من بدايته حتى يصبح الفيلم جاهزا للعرض، كان في ذلك الوقت مرهقا جدا.

وكان استخدام هذه الطريقة، بالنظر إلى الإمكانات المحدودة في ذلك الوقت، سيفا ذا حدين لعدة أسباب. أولا أن المخرجين لم يكونوا مطمئنين إلى نتيجة العمل حتى وقت عرض الفيلم. لأن أقصى ما كان يجعل المخرج يدرك كيفية أثر الموسيقى التصويرية للفيلم هو عزف المؤلف الموسيقي للفيلم لها على البيانو. ولم يكن القيام بهذا العمل أي ضمان لجودة أداء الأثر الموسيقي على الفيلم وقت عرضه.

ثانيا أن مؤلفي موسيقى الفيلم لم يكن لهم عمليا استقلال خاص بهم. لأن التصديق النهائي على العمل كان دائما في أيدي المخرجين. وفي كثير من المواضع كان للمخرجين أخطاء من حيث المعرفة الموسيقية. ومن الفنانين البارزين في ذلك الوقت مايكل أنجلو أنطونيوني، المخرج الإيطالي لما بعد الواقعية الجديدة وأحد أكثر المخرجين تأثيرا في زمانه، الذي تشتهر حقبة نشاطه ببداية سينما أنطونيوني الخاصة وأفلام الثلاثية في عقد 1960. وكانت تقنياته خاصة ومبدعة إلى حد أن أفرادا مثل بيتر ستيفن بول بروك، المخرج المبتكر لمسرح وسينما بريطانيا، استخدموها بعد سنوات. ومن بدعه البارزة استخدام الموسيقى الانتقائية لأفلامه، مما حل كثيرا من مشكلات صنع الموسيقى التصويرية للفيلم في ذلك الوقت.

مراحل صنع الموسيقى التصويرية للفيلم

لصنع الموسيقى التصويرية للفيلم والمسلسلات مراحل تختلف عن التأليف وصنع الموسيقى العادية. لأن المشاهد سيستمع إلى هذه الموسيقى في خلفية فيلم. وينبغي أن يوجد التنسيق اللازم بين الموسيقى التصويرية ومواقف الفيلم. وهذا التنسيق يحتاج إلى تنسيق آخر بين المخرج والمؤلف الموسيقي والمونتير. وينبغي أن يعرف المؤلف الموسيقي لأي لحظات يريد صنع الموسيقى التصويرية. كذلك ينبغي أن يشرف المخرج على كيفية استخدام المونتير للمقطوعات الموسيقية. وبإيجاز يمكن تعداد مراحل صنع الموسيقى التصويرية للفيلم بالترتيب التالي.

• Music in the Post-Production | عملية صنع اللحن التصويري من مرحلة بلورة الفكرة حتى الماسترينغ
• Spotting Session | أهم قسم في تأليف النص الموسيقي لفيلم هو هذا الجزء. وفي الواقع يعقد المخرج مع المؤلف الموسيقي ومونتير الصوت جلسات لبحث كيفية الصنع وطبيعة مقطوعات موسيقى الفيلم ومددها، والميزانية اللازمة للعمل و…
• Temp Track | تقديم مجموعة أفضل الموسيقى التصويرية التي أقرها المخرج إلى المؤلف الموسيقي لنقل فكرته ورأيه على نحو أفضل من أجل صنع موسيقى شبيهة بها. ويجري هذا العمل أكثر لتوفير التكاليف والوقت في إعداد الفيلم والمسلسل وإنتاجهما.
• Timing Notes ( Hitpoint ) | تحديد فترة وجود الموسيقى التصويرية في الفيلم، وكذلك تحديد نقاط الذروة والهبوط للموسيقى في مسلسل أو فيلم.
• Mock-Ups ( Locked Edit ) | النسخة النهائية لموسيقى الفيلم التي لم يعد ممكنا التغيير فيها.
• Director mikromanagen | الإدارة والإشراف في مراحل صنع الموسيقى التصويرية للفيلم السينمائي ومونتاجها ولا سيما في نسختها النهائية.

التوقيت في صنع الموسيقى التصويرية للفيلم

ومن الأمور المهمة الأخرى لصنع لحن المسلسل والفيلم توقيته. وبتعبير آخر يحدث أحيانا أن لا يتوافر لفيلم مدته ساعتان سوى 20 يوما مهلة لصنع الموسيقى التصويرية. وهذا الأمر يضع مؤلف موسيقى الفيلم تحت ضغط شديد. فعلى سبيل المثال، أنجز مؤلف الموسيقى التصويرية لفيلم لورنس العرب، على مدار الساعة وطوال أربعة أسابيع فقط، تأليف الفيلم ومراحل صنع الموسيقى التصويرية للنسخة الأصلية لهذا الفيلم البالغة 222 دقيقة. وكان بحسب قوله لا ينام على مدار اليوم إلا ساعتين أو ثلاث ساعات.

أفضل شركات صنع موسيقى الأفلام في العالم

1.  Sony Music Entertainment : متوسط الإيراد السنوي في 2022 ( 8.3 مليار دولار)
2. Independent Music Labels : متوسط الإيراد السنوي في 2021 (9.9 مليار دولار)
3. Warner Music Group : متوسط الإيراد السنوي في 2021 (5.9 مليار دولار)

أفضل الموسيقى التصويرية لأفلام العالم

تأسست مؤسسة الفيلم الأمريكية (بفا)، بوصفها منظمة للفنون الوطنية وبهدف حفظ تراث الفيلم الأمريكي لتعليم أجيال صناع الأفلام التالية. كذلك جمعت تقديرا للفنانين وأعمالهم مجموعة قوائم مختلفة من المؤشرات المكونة لفيلم. وهذه المؤشرات هي البطل، والنجم، والفيلم، والموسيقى التصويرية، والمقولة و... . وفي هذا السياق قدمت هذه المؤسسة قائمة بعنوان 100 عام، 100 أفضل موسيقى تصويرية للفيلم، ونتناول في هذا القسم شرح ثلاثة فقط من أفضل الموسيقى التصويرية في تاريخ سينما هوليوود.

موسيقى فيلم حرب النجوم من أعمال جون ويليامز

عرض هذا الفيلم أول مرة في عام 1977 وفي 42 قاعة سينمائية فقط. واستطاع في الأسبوع الأول أن يحقق إيرادات تزيد على 3 ملايين دولار. كذلك بلغت إيراداته بعد العرض العالمي وعلى مدى سنة بعد ذلك أكثر من 400 مليون دولار. ومن ثم يذكر فيلم ستار وارز بأنه من أكثر أفلام العالم تحقيقا للإيرادات في تاريخ السينما.

صنع لحن حرب النجوم جون ويليامز، المؤلف الموسيقي وعازف البيانو والقائد الموسيقي الأمريكي. واعترفت مؤسسة الفيلم الأمريكية ( بفا ) بالموسيقى التصويرية لمسلسلات حرب النجوم بوصفها أولى أهم موسيقى فيلم وأبرزها في تاريخ سينما هوليوود. كذلك سجلتها مكتبة الكونغرس الموسيقية في عام 2004 ضمن السجل الوطني للتسجيلات الصوتية لأهميتها الثقافية والتاريخية والجمالية.

موسيقى فيلم ذهب مع الريح من أعمال ماكس شتاينر

ذهب مع الريح فيلم أمريكي في نوع الملحمة الرومانسية والدراما من إخراج فيكتور فليمنغ. وعرض في عام 1939، وبإيرادات غير مسبوقة ظل 32 سنة صاحب الرقم القياسي في قائمة أكثر أفلام العالم تحقيقا للإيرادات في سينما هوليوود. وكان الإقبال والشعبية لذهب مع الريح كبيرين إلى حد أنه حقق على مدى القرن رقما قياسيا بإعادة العرض 20 مرة.

ومدة فيلم ذهب مع الريح نحو 221 دقيقة، ومع لحنه الافتتاحي وموسيقى الاستراحة بين الفيلم ولحن الدخول والخروج من الفيلم تبلغ نحو 238 دقيقة.

وكان ماكس شتاينر مؤلفا موسيقيا أمريكيا نمساوي الأصل اختاره ديفيد سيلزنيك، مخرج فيلم ذهب مع الريح، لتأليف موسيقاه. وهو الذي كان يعمل منذ أوائل عقد 1930 لدى شركة آر.ك. أو، وقد أعارته شركة الإخوة وارنر، التي كانت متعاقدة مع شتاينر منذ عام 1936، إلى سيلزنيك لصنع موسيقى فيلم ذهب مع الريح.

استغرق صنع الموسيقى التصويرية لفيلم ذهب مع الريح اثني عشر أسبوعا. وبسبب حجم العمل وضغطه الكبير، استعان ماكس شتاينر بخمس أوركسترات منها هوغو فريدهوفر، وموريس دو باك، وبرنارد كاون، وأدولف دويتش، ورجينالد. وكانت مدة لحن فيلم ذهب مع الريح 2 ساعة و 36 دقيقة، ويذكر بأنه أطول موسيقى تصويرية صنعت في العالم في تاريخ سينما هوليوود.

وصنع ماكس شتاينر الشطر الأعظم من الموسيقى التصويرية لمسلسل ذهب مع الريح مستلهما الموسيقى المحلية والوطنية وبهدف تشكيل مضمون سكارلت.

موسيقى فيلم لورنس العرب من أعمال موريس جار

كان فيلم لورنس العرب البريطاني في نوع الدراما التاريخية الملحمية من إخراج ديفيد لين، وعرض في عام 1962. ويذكر بأنه من روائع تاريخ السينما ولا سيما في مجال موسيقى الفيلم. وكان مؤلف موسيقى فيلم لورنس العرب، الفرنسي موريس جار، من المؤلفين الموسيقيين المشهورين في هوليوود. وقد سجل هذا الموسيقي في رصيده أيضا صنع الموسيقى التصويرية لفيلم محمد رسول الله ولحن فيلم عمر المختار.

ومن الطريف أن موريس جار لم يكن من المقرر في البداية أن يصنع الموسيقى التصويرية لفيلم لورنس العرب. وكان العمل قد عرض على مؤلفين موسيقيين مثل مالكولم أرنولد، وويليام والتون، وبنجامين بريتن، وآرام خاتشاتوريان. وكان ديفيد لين مخرج فيلم لورنس العرب قد طلب منه أن يكتب الموسيقى لأجزاء منه فقط. لكن جار في الفرصة القصيرة التي أتيحت له كتب موسيقى الفيلم كله، وقد نالت استحسان لين. واستطاعت الموسيقى التصويرية للورنس العرب أن تفوز بجائزة الأوسكار لأفضل موسيقى تصويرية لفيلم في العالم. ونجح موريس جار أيضا في نيل جائزتي أوسكار أخريين في قسم أفضل موسيقى فيلم عن فيلمي دكتور جيفاغو - 1965 وممر إلى الهند - 1984.

كلمة أخيرة

الموسيقى التصويرية لفيلم سمة ضرورية. والموسيقى التصويرية المتوافقة والإحالية والليتموتيف والانتقائية هي أنواع الموسيقى التصويرية للمسلسل والفيلم. ومع مرور الوقت ظهرت شركات لصنع الموسيقى التصويرية للأفلام. ومن بينها يمكن الإشارة إلى Sony Music Entertainment بإيراد 8.3 مليار دولار. وفي تاريخ السينما ترتبط بعض الأعمال ارتباطا خاصا بموسيقاها التصويرية. مثل موسيقى فيلم حرب النجوم من أعمال جون ويليامز التي تعد في قائمة مؤسسة الفيلم الأمريكية من أفضل الموسيقى التصويرية. ومن النماذج الأخرى يمكن ذكر فيلمي ذهب مع الريح ولورنس العرب.

وعلى أي حال، كما لا نستطيع أن نتصور الحياة من دون صوت وموسيقى، فإن تصور فيلم من دون صوت وموسيقى تصويرية سيكون صعبا قطعا. هذه معجزة أثر الموسيقى على الفيلم التي استطاعت مرارا وبمفردها أن تلقي على المشاهد الحمل المعنوي والكلامي في الفيلم. حقا إن هذه الجملة الشهيرة ناظرة إلى هذه السمة نفسها للموسيقى: "حيث يتوقف الكلام، تبدأ الموسيقى". وقد أيد الأستاذ نادر مشايخي، المؤلف الموسيقي وقائد الأوركسترا في إيران، هذا الكلام أجمل تأييد: " الموسيقى تبدأ بالاستماع".

المصادر

https://www.afi.com/  AFI's 100 YEARS...100 SONGS