في المملكة المتحدة أنتجت الصناعات الإبداعية 91.8 مليار جنيه من القيمة المضافة الإجمالية في عام 2016، ما يظهر نموا سنويا نسبته 7.6 في المائة. وذلك في حين أن النمو السنوي لمجمل اقتصاد إنجلترا وفقا لإعلان اتحاد الصناعات الإبداعية في المملكة المتحدة يبلغ 3.5 في المائة.
في بحوث عام 2017 رأينا أن الحكومات تدرك نوعا من الحاجة إلى ضمان الاستدامة الاقتصادية للمهن الإبداعية والطلب المستدام على المنتجات الإبداعية المحلية. وتسعى الحكومة بخفض حواجز الدخول إلى زيادة كفاءة السوق، وتدرك أهمية تعزيز الروابط الحيوية جدا للمتخصصين في الصناعات الإبداعية. وقد راجعنا أكثر من 240 نشاطا حكوميا في أكثر من 20 سوقا مختلفة قائمة على الثقافة وإبداعية، ووجدنا أنه عندما تتبع الحكومات مثل هذا النهج الكلي يتسارع النمو المطلوب لتقديم العوائد الاقتصادية والثقافية والاجتماعية.
وبالرجوع إلى مجلة نمافر يمكنكم الوصول إلى أحدث التقارير عن الصناعات الإبداعية.
فرص الدعم المختلفة في الصناعات الإبداعية
تشمل الصناعات الإبداعية مجموعة واسعة من الشركات وأنواع وسائل الإعلام. وهي مظلة تجمع تحتها جميع الأشخاص، من التقنيين ومتخصصي الإدارة إلى الفنانين والمصممين. وتدرك الحكومات الذكية بسرعة واقع أن لكل صناعة من الصناعات الإبداعية المختلفة احتياجات خاصة. ومع أنه قد تكون البرامج الشديدة التركيز ناجعة في بعض الحالات، ففي حالات أخرى تؤدي الأنشطة المحلية التي تتم بالتعاون مع أصحاب المصلحة، من الحكومة والمؤسسات الاقتصادية إلى الجامعات والمنظمات غير الحكومية، أفضل أداء.
وكذلك يمكن للشركات العمل بمقاييس شديدة التنوع؛ من المتخصصين المستقلين إلى الأعمال الصغيرة إلى الاستوديوهات الكبيرة. وهذا الواقع يعني أنه لا يوجد نموذج واحد يناسب جميع الشركات لدعم المشاركين في الصناعات الإبداعية. وإلى جانب ذلك، مقارنة بكثير من قطاعات الاقتصاد الأخرى، يجب أن تستهدف التدخلات السياسية في الصناعات الإبداعية، وأبرز أمثلتها تنمية المواهب الإبداعية وتشجيع تطوير الملكية الفكرية (IP)، بدقة لتساعد على أكبر نجاح ممكن لكل فنان وشركة إبداعية على حدة، بأي حجم كانت.
وقد تركزت بحوثنا على فهرسة التدخلات الحكومية في سلسلة القيمة كلها وتقييمها إجمالا. وراجعنا كيف تتدخل الحكومات في اتجاه توفير الموهبة والقدرة، وتوليد الطلب على المحتوى الإبداعي والملكية الفكرية، وضمان كفاءة السوق وسلاسته؛ تدخلات نصنفها بوصفها جانب العرض وجانب الطلب وكفاءة السوق. وبشكل محدد راجعنا ثلاث صناعات إبداعية رئيسة: الفيلم والتلفزيون، الموسيقى و ألعاب الفيديو.
لا يوجد نموذج واحد يناسب جميع الشركات لدعم المشاركين في الصناعات الإبداعية.
الفيلم والتلفزيون
ومن التحديات الرئيسة تنمية منظومة لدعم الفيلم والتلفزيون عبر تطوير مقدمي الخدمات (مثل فناني المؤثرات البصرية ومصممي الديكور ومقدمي معدات الصوت) تميل نحو الشركات الصغيرة والمتوسطة (SMEs). وتحد آخر هو رفع مستوى الوصول إلى بنى تحتية ميسورة التكلفة للاستوديوهات والإنتاج. وفي الوقت نفسه يعد تدريب الفنانين والشركات الصغيرة والمتوسطة على المهارات المهنية والتقنية اللازمة لكسب الدخل من مواهبهم الإبداعية أمرا ضروريا.
نماذج ناجحة للدعم الحكومي في قطاع السينما والتلفزيون
تستثمر بعض الحكومات في استوديوهات أصغر للمساعدة في الاحتفاظ بالمواهب وتطوير الملكية الفكرية. فعلى سبيل المثال، قامت IDC (شركة التنمية الصناعية في جنوب أفريقيا)، بوصفها مؤسسة حكومية، بـاستثمارات منصفة ومشتركة في منشآت إنتاجية ويمكنها أن تملك أسهما في مشاريع عالية المخاطر وعالية العائد.
وتعمل الحكومات أيضا على زيادة الاستثمار الأجنبي المباشر عبر تشجيع الاستوديوهات وشركات صناعة الأفلام العالمية البارزة على إنتاج محتوى في أسواقها. وتضع بعض الحكومات أيضا حوافز للاستثمار. فعلى سبيل المثال تمنح ماليزيا شركات إنتاج الأفلام والمسلسلات الأجنبية خصما نقديا بنسبة 30 في المائة مقابل حد أدنى من النفقات المحلية.
وفي مدينة نيويورك يعكف مكتب الإعلام والترفيه التابع للعمدة على بناء المهارات على المستوى المحلي عبر التعاون مع الصناعة في مجال برامج تدريبية تهدف إلى تشجيع الشباب على دخول هذه الصناعة وزيادة مهارة من يعملون حاليا فيها. وتشمل هذه المبادرات برنامجا لتدريب مساعدي الإنتاج يقدم للشباب العاطلين في المدينة التدريب والإمكانات اللازمة لدخول مرحلة إنتاج الأفلام؛ وبرنامجا آخر لموظفي شركات الإعلام يغطي 70 في المائة من التكاليف المتعلقة بتدريب المهارات التقنية والإبداع والتجارة.
وتعمل الهند، لتعزيز كفاءة السوق، عبر مكتب تسهيل صناعة الأفلام لديها على إنشاء مراكز خدمة شاملة يمكنها مراقبة التراخيص بسرعة وتقديم البيانات والمعلومات المتعلقة بمواقع التصوير إلى المتقدمين. والمكاتب الوطنية للأفلام ومراكز الخدمة الشاملة، سبل رخيصة نسبيا وسهلة الإنشاء يمكن أن تكون شديدة الفاعلية في زيادة النمو الاقتصادي للصناعات الإبداعية عبر المساعدة في جذب الإنتاجات الكبيرة.
وتستخدم المكاتب الشاملة أو One Stop Shop للوصول السريع إلى المعلومات من الصفر إلى المئة.
الموسيقى
ولزيادة ازدهار هذه الصناعة يجب على الحكومات أن تتيح للفنانين كسب الدخل من مواهبهم وإنشاء مهن مستقرة ماليا. وتشمل طرق القيام بذلك توسيع الوصول إلى فضاءات الأداء والإنتاج والعمل وخفض تكاليف المعيشة. ويمكن أن تتراوح مبادرات الحكومة الخاصة من تخصيص الميزانية لبرامج التدريب وإنشاء مراكز مسرعة لتطوير مراكز الموسيقى في أنحاء البلاد، التي تضع تحت تصرف الفنانين فضاء حضريا رخيص السعر للتدريب أو العيش.
على سبيل المثال، في ولاية ناشفيل في الولايات المتحدة، يوفر برنامج ريمان لافتس، الذي أنشأه مجلس الموسيقى في ناشفيل بالولايات المتحدة، إمكانية سكن مدعوم للموسيقيين المعتمدين. وفي كندا، تضم مسرعة الوسائط المتعددة في تورنتو مركز Music Den الذي يوفر، عبر تقديم الاستشارة والمعدات التقنية واستوديوهات التسجيل ومجموعات المونتاج، فضاء التآزر اللازم لابتكار أدوات وخدمات مبتكرة ومرتبطة بالتكنولوجيا لصناعة الموسيقى.
في ولاية ناشفيل في الولايات المتحدة، يوفر برنامج ريمان لافتس، الذي أنشأه مجلس الموسيقى في ناشفيل بالولايات المتحدة، إمكانية سكن مدعوم للموسيقيين المعتمدين.
نماذج ناجحة للدعم الحكومي في قطاع الموسيقى
تعد مسرعة الموسيقى في كندا، بوصفها برنامجا رياديا للفنانين، نموذجا مناسبا للبرامج التعليمية. يجمع هذا البرنامج، بدعم حكومي، أصحاب المصلحة من مختلف أنحاء الصناعة ليقدم، بتمويل من دعم حكومي، تدريبات في مجال حقوق نشر الموسيقى والتسويق عبر شبكات التواصل الاجتماعي وإبرام العقود مع شركات التسجيل.
يمكن أن يسهم التدريب إسهاما كبيرا في تنمية الصناعات الإبداعية.
في بعض الحالات، تقوم الحكومات بـاستثمارات كبيرة في البنى التحتية. فقد استثمرت كوريا الجنوبية أكثر من 200 مليون دولار في مواقع مثل قبة سماء غوتشوك لاستخدامها في حفلات K-pop، التي تجذب نجوما وطنيين وعالميين. وتعمل حكومة كوريا الجنوبية أيضا على إنشاء 29 مركزا ثقافيا في 25 بلدا كبيرا لتوسيع شعبية K-pop على المستوى العالمي. ويعد دعم إقامة المعارض التجارية والمهرجانات أداة لتوسيع وصول الفنانين إلى الأسواق الدولية؛ كما يساعد بناء العلامة التجارية للمدن على ربط المواهب بالجمهور وعلى رواج التجارة المحلية على نطاق واسع.
وفي الوقت نفسه، وعلى غرار صناعة السينما والتلفزيون، تعكف الحكومات على إطلاق مراكز الخدمة الشاملة للنفاذ السريع إلى التراخيص والوصول إلى البيانات العامة مثل المعلومات المتعلقة بالجمهور وأماكن الأداء المتاحة. ويتابع هذا النهج في مدينة نيويورك، حيث أنشأ مكتب الإعلام والترفيه التابع للعمدة مركز خدمة شاملة لصناعة الموسيقى في هذه المدينة. وإلى جانب وضع برامج لتسهيل التراخيص، يسهل هذا المركز الحصول على ترخيص لإقامة المهرجانات والبرامج الحاشدة. وإلى جانب هذا المركز، تسهل قاعدة بيانات SpaceFinder على الموسيقيين عملية إيجاد أماكن التدريب والأداء. وقد أنشأت بعض الحكومات أيضا أنواعا أخرى من الوحدات لأداء دور تمثيل الموسيقيين، وتعنى مكاتب بلدية مخصصة، كما في مدينتي نيويورك وناشفيل، تحديدا بالإدارة وصنع السياسات في ميدان الموسيقى.
ألعاب الفيديو
من الأهداف الرئيسة في هذه الصناعة عالية المخاطر ضمان بقاء استوديوهات صنع الألعاب الأصغر وإتاحة إمكانية نموها. ويمكن تحقيق هذا الهدف عبر طيف من الإجراءات: من تمويل الأعمال بدعم حكومي، والاستثمارات المشتركة والمشاركة في الاستثمارات عالية المخاطر، إلى دعم تدفق مواهب سليم عبر إقامة مراكز مسرعة وتقديم فرص تدريبية. على سبيل المثال، في كندا تستثمر الحكومة في الاستوديوهات المحلية الصغيرة عبر الاستثمار في صناديق الاستثمار عالي المخاطر. كما تمنح حكومة كندا ضمانات ائتمانية للاستوديوهات الكبيرة وشركات إنتاج الألعاب لإنشاء مكاتب محلية وخلق وظائف محلية.
وكما في سائر الصناعات الإبداعية، تتمثل الأولوية الرئيسة في ضمان وصول الفنانين والأعمال الصغيرة إلى المستثمرين والموارد والمتخصصين في هذه الصناعة. على سبيل المثال، the Sweden Game Arena، وهو مركز لألعاب الفيديو في مدينة Skövde، شراكة خاصة وعامة تساعد الطلاب على التعاون في تطوير ألعاب الفيديو باستخدام مكاتب ومعدات واستشارة متخصصة بتمويل من الميزانية الحكومية. كما يساعد هذا المركز على ربط الطلاب والشركات الناشئة بالشركات والمستثمرين القائمين.
تمويل الأعمال بدعم حكومي، والاستثمارات المشتركة والمشاركة في الاستثمارات عالية المخاطر، إلى دعم تدفق مواهب سليم عبر إقامة مراكز مسرعة وتقديم فرص تدريبية
نماذج ناجحة للدعم الحكومي في قطاع ألعاب الفيديو
وفي الوقت نفسه، تعد الإعفاءات الضريبية والتأشيرات السريعة وسيلة لجذب المواهب والنجوم الأجانب. على سبيل المثال، في اليابان تمنح الحكومة، عبر نظام مشابه للنظام المستخدم للرياضيين المحترفين، تأشيرة عمل للاعبين الدوليين في ألعاب الفيديو.
ومن الطرق الثابتة للارتقاء بصناعة صنع الألعاب تحويلها إلى رياضة وطنية تدعمها المسابقات والتغطية التلفزيونية. في عام 2000، أسست وزارة الثقافة والرياضة والسياحة في كوريا الجنوبية الجمعية الكورية للرياضات الإلكترونية (KeSPA) للارتقاء بمستوى الرياضة الإلكترونية الوطنية. وفي عام 2003، اعترفت الصين بالرياضات الإلكترونية بوصفها رياضة رسمية، وفي عام 2008 اختارت نجما في ألعاب الفيديو حاملا لشعلة الألعاب الأولمبية في بكين. وسيكون من نتائج الجهود الرائدة لهذه البلدان حضور ألعاب الفيديو بوصفها حدثا يمنح ميداليات في الألعاب الآسيوية 2022.
ولدعم أعمال ألعاب الفيديو (ولا سيما تلك التي تشمل الذكاء الاصطناعي والواقع الافتراضي والواقع المعزز)، يتعين على الحكومات أن توفر حوافز للاستوديوهات حتى تبادر، كما رأينا في صناعة السينما والتلفزيون، إلى تطوير الملكيات الفكرية المحلية والحفاظ عليها. على سبيل المثال، أنشئ في فرنسا صندوق دعم ألعاب الفيديو (FAJV) لدفع دعم للشركات المحلية التي تنتج المحتوى وتحافظ على حقوق ملكيتها الفكرية. وفي عام 2015، دعم صندوق دعم ألعاب الفيديو 47 مشروعا بقيمة بلغت 3.8 مليون يورو.
الحكومة والصناعات الإبداعية
الصناعات الإبداعية التي طرحت للمرة الأولى في ميزانية حكومة أستراليا عام 1994، تعد اليوم بالغة الأهمية والفاعلية في النمو الاقتصادي لأي بلد. ويمكن لسوق هذه الصناعات البالغ تريليون دولار أن يشهد نموا أكبر بدعم حكومي، وأن يسهم، إلى جانب خلق فرص العمل، في التماسك الاجتماعي والثقافي للبلدان. ويمكن للحكومات أن تساعد على نمو هذه الصناعة بأساليب مختلفة مثل منح دعم تعليمي أو إعفاءات ضريبية للشركات الأجنبية.
الحواشي:
- نشر هذا النص بعنوان «How Governments are Sparking Growth in Creative Industries» في موقع bcg.com، وقد ترجمه ونشره نمافر في دي (ديسمبر–يناير) 99.
ترجمة آلية من الفارسية أعدها نمافر؛ النص الفارسي هو المرجع. اقرأ النص الأصلي بالفارسية